söndag 30 oktober 2016

Tryckt till jul på Skellefteå museum!



Idag var det vernissage på vår julduksutställning, denna gång på Skellefteå museum. Många intresserade besökare och många spännande frågor om mönster och signaturer. 


Passa på att besöka utställningen som håller på till den 8 januari 2017.
Idag hade vi också föredrag på temat Textila detektiver. På programmet under november och december står fler visningar, nördkaféer samt workshop med textiltryck.




Formgivarnas vägg i utställningen.


Vi och dukarna.


Eva Hellerqvist och Siw Andersson på Skellefteå museum har jobbat med utställningen.

söndag 25 september 2016


Rolf Lagerson


Hög tid för en man i kavalkaden av julduksformgivare. De är ju inte så många.

Många har nog läst en bok med omslag formgivet av Rolf Lagerson. Hans djärva och personliga stil pryder både deckare och barnböcker utgivna på 1960-80-talen och många av dem har blivit samlarobjekt. Cirka trehundra omslag hann det bli för både svenska och danska förlag.
Rolf (1925–2006) föddes i Malmö och började 1946 på reklamlinjen på Beckmans skola i Stockholm. Han gifte sig med Gitt Hammarberg och tillsammans var de verksamma som frilansande konstnärer. Rolf var tecknare och arbetade nästan uteslutande med reklam, både hemma och i ateljé tillsammans med andra. Han arbetade också på reklambyråer i såväl Stockholm som New York och Chicago och var verksam i organisationer som Svenska tecknare och Svenska affischtecknare.

I början av 1960-talet gjorde Rolf några alldeles speciella jultryck för Gamlestadens Fabriker. Här känner man igen äpplen, klockor och valthorn, motiv som han gärna använde, tecknade i kraftfull stil och kombinerade med starka färger. Rolf gjorde även ett julduksmönster åt KF, Äppel-Fia. ”Vi brukade spela Fia med knuff med julnötterna på den”, berättar dottern Lotta Lagerson.

År 1965 gick Gitt och Rolf skilda vägar och Rolf flyttade till Danmark där han gifte om sig. Han arbetade vidare med reklam, affischer, bokomslag och grafiska program. Under 25 års tid var han verksam hos LEGO med formgivning av förpackningar och kataloger vilka bär hans typiska design. Ett annat av hans verk finns på Skejby barnsjukhus i Århus – hundra kvadratmeter vägg med Rolfs festliga målningar. En återkoppling till julens motiv gjorde han 1997 då han formgav det årets julmärken åt danska Julmärkesfonden.


Metervaran Julbord för Gamlestaden 1961. Foto: Jan Berg, Textilmuseet

Detalj från duken Julringar, Gamlestaden 1962
Rolf gjorde även ett julduksmönster åt KF, Äppel-Fia. ”Vi brukade spela Fia med knuff med julnötterna på den”, berättar dottern Lotta Lagerson.

Ett karaktäristiskt Lagersonmönster. Metervara som också gjordes i blått. Foto: Jan Berg, Textilmuseet
För kräftskivan! Gamlestadens fabriker.

Svensk sommar á la Rolf Lagerson. Duken Svensk lösen för KF.

 

Artists´ Textiles på Textilmuseet



Har ni vägarna förbi Borås så missa inte denna makalösa utställning! Alltjämt två veckor kvar.


Här presenteras en unik privatsamling med ca 200 tygtryck från 1920- till 1970-talen. Utställningen visar tyglängder, kläder, accessoarer med mera, med mönster av internationellt kända konstnärer som Picasso, Matisse, Chagall, Miró, Dali, Delaunay, Warhol osv. Många av tygerna är mycket sällsynta och har aldrig visats offentligt tidigare. Artist Textiles är producerad av Fashion and Textile Museum i London.


Tyvärr ville inte mobilen vara med hela tiden men några bilder blev det. Läs också mer på:
http://textilmuseet.se/utstallningararkiv/artisttextilespicassotillwarhol.5.77fed4791525087983f461d6.html



Mellan 1910 och 1939 arbetade många konstnärer med textildesign och det kom snabbt att ses som en viktig del av en konstnärs arbete. Här mönster av Duncan Grant från 1930-talet. Han var en av medlemmarna i Bloomsbury-gruppen.  

Till höger Princess av konstruktivisten Ben Nicholson från 1933.

Andy Warhol. Water Melons´ från ca 1956.

Mer Andy Warhol. Happy Butterfly Day m.m. 1950-tal.


Picasso. Bland annat en after-ski jacka i galon från 1963. Till vänster mönstret Musical Fawn från ca 1963.



fredag 2 september 2016

Kerstin Persson



Kerstin Persson (1911–2003) komponerade under 1950- och 60-talen en lång rad metervaror för Borås Wäfveri med populära motiv såsom ränder, äpplen, hjärtan och kringlor, tryckta i ett flertal färgställningar. Många av dem blev stora försäljningssuccéer.


Kerstin föddes i Borås 1911, som ett av fyra syskon. Hennes far*, Erik Eugen Persson var disponent på Borås Wäfveri och Kerstin kom att följa den textila traditionen i familjen. Hon utbildade sig till mönstertecknare vid Tekniska skolan i Stockholm. Efter avslutad skolgång började hon på Borås Wäfveri i juni 1934, där hon blev kvar till mitten av 1960-talet.


Året efter Kerstin kom Ingri Hollender, utbildad vid Slöjdföreningens skola. De båda blev företagets första fast anställda formgivare. Före kriget fick de åka med på resor till Tyskland och Paris där företaget köpte mönster. Kerstin berättar i en intervju för Borås Tidning: jag tror inte tiden var riktigt mogen för de svenska mönstren, när vi började på 30-talet. Våra mönster ansågs vara vågade och många inom textilindustrin menade att de inte gick att sälja.


Under kriget låg deras resor nere och inhemska mönster ökade i betydelse men ända in på 1950-talet var designernas ställning svag, ansåg Kerstin. Till Kerstins arbetsuppgifter hörde att designa beklädnadstyger, men snart blev det också tyger för heminredning, såsom bäddtextil och gardinmetervaror. Tygerna är inte signerade eftersom företaget hade policyn att inte sätta ut formgivarens namn under hennes tid, berättar Inger Ekelin, som har dokumenterat Kerstin Persons mönster. Den genomgång av Borås Wäfveris material som Ekelin, designer och från 1977 ansvarig för ateljén vid Borås Wäfveri, gjort för Textilmuseet i Borås visar vilken stor produktion som kan tillskrivas Kerstin Persson.


* i boken Tryckt till jul har vi skrivit farfar, men det skall vara far.


Populära mönstret Kalaskringlan från början av 1960-talet trycktes i flera färgställningar. Foto Jan Berg, Textilmuseet.
Sommarfrukost på Kalaskringla i blått och rosa.
Mönstret Brasilia från ca 1960 ställdes ut på Ny Form i Malmö. Prov ur Textilmuseets arkiv.

Läckra Aurora från 1969-70. Prover ur Textilmuseets arkiv.

Klänningsmönster från slutet av 1950-talet. Textilmuseets arkiv.
Räppel från 1967-68 i röd och lila färgställning gör sig fint till jul.
 
 



söndag 28 augusti 2016

Älskade mönster



En av sommarens höjdpunkter för en textilälskare har varit utställningen Älskade mönster på Målhammar galleri. En fantastisk kavalkad av svensk och finsk textildesign från främst 1950-70-tal. Och dessutom i en så fin miljö.


Utställningen är skapad av Eva Karlsson, Barbro Fägerblad, Maria Jernkvist och Margareta Backström Öberg. Nedan finns lite smakprov fotade vid besök i augusti.


Läs mer på: http://www.fjardhundraland.se/evenemangen/evenemang/utstallning-alskade-monster-5-141/


Och: http://www.antikochauktion.se/karleksfullt-om-textilier/






söndag 21 augusti 2016


Norah Johansson


För den som intresserar sig för tryckta textilier från 1950- och 60-talen är Norah eller Norah Johansson en signatur att lägga på minnet. Hennes mönster är vältecknade och har en stor
variation och anpassning till rådande stilideal. Bland Norahs juldukar hittar man allt från
1950-talets mönster med blått eller rött tryck föreställande traditionella halmprydnader till 1960-talets mer djärva och kraftfulla färg- och mönsteruttryck.


Norah Johansson (1908–1979) kom från Göteborg och utbildade sig vid Slöjdföreningens skola i Göteborg. Hon anställdes på Gamlestaden redan 1930, som deras första textilkonstnär, och blev företaget trogen till sin pensionering 1970. På mönsterateljén arbetade hon inte bara med tygtryck utan kanske ännu mer med Gamlestadens vävda produkter. Hon var mycket skicklig och exempelvis duken Gästabud med röd eller brun rand mot oblekt botten hör till företagets verkliga storsäljare på 1960-talet. Vid den internationella utställningen California State Fair i Sacramento 1958 fick svenska textilföretag nio guldmedaljer gällande utsökt design. Däribland fanns Norah Johansson två mönster Mårbacka och Lysekil för Gamlestaden.


Sedan barnsben hade Norah tillbringat mycket tid på Donsö i Göteborgs skärgård där familjen hade en stuga. Donsöduken med blommotiv från ön skvallrar något om hennes kärlek till denna plats. Fadern arbetade som övermaskinist på Broströms rederi och modern valde att bo mycket på Donsö med Norah och hennes fyra systrar. Norahs systersöner Anders och Olle Meyer berättar att hon var en glad, ruschig och utåtriktad person men att hennes liv fördystrades av att två av systrarna var sjukliga. För Norah innebar det bland annat att hon valde att inte gifta sig och ett livslångt engagemang i MS-föreningen.


”Norah Johansson är för mig en legend, hon var en fantastisk mönsterritare”, berättar Deisy Barnevik Berglund (då Engberg) som i perioder arbetade på Gamlestaden i Göteborg på 1950- och 60-talet, som assistent, tecknare och slutligen som produktionschef.




















Juldukar av Norah från 1950-talets mitt i karaktäristisk blå eller röd färgställning.  Julpotpurri till vänster trycktes i både blått och rött. Foto Jan Berg, Textilmuseet.






Domherrar från 1959. Foto Jan Berg, Textilmuseet.


Julprydnad från 1962, Foto Jan Berg, Textilmuseet


Krumelur, metervara från 1950-talet som Gamlestaden bör ha löntryckt för KF

Skiss på papper till julduk av Norah. Finns på Designarkivet


Rolig och informativ svampduk av Norah med okänd datering.

Med inspiration från trädgårdslandet!

Linjespel får representera Norahs vävda mönster. År 1962 lanserar Gamlestaden mönstret och skriver "Linjespel - den moderna vävda duken i sober svensk design, som utvalts av juryn för utmärkelsen SVENSK FORM - GOD FORM, presenterad på Scandinavian Design Cavalcade, Stockholm och vid Design Centre i London"
Som metervara vävdes den förutom den grå varianten på bilden även i gult och blått.



Norahs Ängsblommor trycktes med grå och gul botten. Den fanns med i Gamlestadens sortiment under flera år under första halvan av 1960-talet.


Detta formgivarporträtt och många fler kan man läsa i boken Tryckt till Jul.

måndag 1 augusti 2016

Oomph



Ni missar väl inte den fina utställningen Oomph på Malmö konstmuseum! En månad återstår alltjämt. Här kan man njuta av fantastiska mönster ur den svenska textilskattkammaren.


"Oomph är en utställning om kvinnorna som gjorde revolution i köken, i linneskåpen, i vardagsrummen och i tekoindustrin. Med glas, textil, keramik och radikala idéer om framtidens boende satte de Sverige på den internationella designkartan under mitten av 1900-talet."


Läs mer på:
http://malmo.se/Kultur--fritid/Kultur--noje/Konst--design/Malmo-Konstmuseum/Utstallningar/Oomph.html



Oomph! Anna har lånat ut klänningen längst till höger till utställningen.
Fina Casa från 1955 skulle man gärna vilja ha mer av.


Kudde av Ulla Ericson Åström i gungstol av Lena Larsson.


Förutom textil finns porslin, smycken, glas m.m. att se.



tisdag 26 juli 2016



Ulla Ericson Åström



Ullas mönster Grankvist med tillhörande servetter Äppelkvist vann Gamlestadens dukpristävling 1960. Duken lyftes fram som ett annorlunda grepp med det strama granmönstret kompletterat med servetterna med sitt färgstarka äppeltryck – som att klä en gran. I samma geniala enkelhet har hon till exempel gjort den stora rosa julgrisen och löparen Äppelpäppel.


Grankvist och servetten äppelkvist från 1960. Foto Jan Berg, Textilmuseet.










Julbonad med en stor rosa gris. Foto Jan Berg, Textilmuseet.


































Ulla (1922–2002) växte upp i Mjölby och var dotter till K. W. Dahlström som 1909 grundade den välrenommerade firman Mjölby Intarsia. Ullas dotter Maria Åström berättar: Mamma berättade om konstnärer som kom från Stockholm till fabriken och ritade intarsiamönster. En inspiration för henne, och säkert såddes ett kreativt frö.


Ulla utbildade sig på modelinjen på Anders Beckmans skola i början av 1940-talet och Tekniska skolan, nuvarande Konstfack. Hon lyfts ofta fram som en av våra stora men förbisedda textilformgivare. Eva von Zweigbergk skriver i en artikel i Form 1963 under rubriken En oförstådd romantiker att Ulla Ericson är en poet i sitt fack. "Hon är en av våra finaste textilkonstnärer, en av dem som vinner mönstertävlingar och en av de få, vars mönster vinner i längden. Om man bara kan få tag på dem.


Ulla jobbade på frilansbasis redan i mitten av 1940-talet och har komponerat mönster för en rad olika industrier: AB Gävle Ångväveri, STOBO, Gamlestaden, Tabergs yllefabrik och KF Interiör.

Jag har inte några minnen av vad hon tyckte om julmönster, men hon var kreativ på julen och gjorde stora fina pepparkaksgrisar som hängdes i trappuppgången, berättar Maria. Hon fortsätter: Allt var egen formgivning förstås … jag fick julkalender som hon gjort, och det var hon som designade granen, där var jag aldrig med … hon var ju en Beckmansflicka...gran med stora skära silkespappersrosor t.ex … allt otroligt estetiskt, modernt och vackert.

Natur och djur var Ullas främsta motivvärld och hennes kanske mest kända mönster är Kanin från 1970. Det trycktes på Rydboholm för KF med vita kaniner mot enkla klara basfärger. På initiativ från Jobs Handtryck AB ritade hon bland annat mönstret Julgranen, som trycktes 1957, 1959, 1960, 1964 och åter togs upp 1980. En del textilier är signerade U. E. och tidigt i sin karriär signerade hon även vissa produkter med ADA.



Till vänster bonaden Julgranen som trycks hos Jobs. Den finns även med blå och grön bottenfärg. Foto Jan Berg, Textilmuseet. Till höger två varianter av mönstret Kanin, tryckt hos Rydboholm för KF.


Lekfulla tyget Kycklingar som trycktes av Rydboholm för KF 1977.


Formsäkert påsktryck , linnetablett med tuppar.


Ljuvlig duk med bulliga rosor som förhöjer sommarbordet.


En del av Ulla Ericsons textilier är signerade U. E. och tidigt i sin karriär signerade hon även vissa produkter med ADA. Här en tablett med smällkarameller signerad ADA. Finns även i en röd färgställning.



Detta formgivarporträtt och många fler kan man läsa i boken Tryckt till Jul.